Die Leinwand ist für mich eine Art Meditationstafel, auf der ich in einem Zustand höchster Achtsamkeit informelle Farbspuren hinterlasse. Dem schöpferischen Impuls folgend, der in meinem Inneren aus dem Nichts entsteht, lasse ich unterschiedliche Farben schichtweise auf die liegende Leinwand fließen. In diesen Farbnetzen entstehen Beziehungen zwischen Linien, Kreuzungen und Verknotungen, die die gesamte Fläche in einem durchgehenden Rhythmus durchziehen.

Entlang dieser Beziehungen kann der Blick der Betrachterin oder des Betrachters in alle Richtungen durch das Bild wandern und sich Fragen nach Chaos und Ordnung, Raum und Zeit stellen – bis hin zu einem ansteckenden Gefühl wohliger Einheit mit dem Sein.

In meinen monochromen Arbeiten verweile ich scheinbar im Nichts und öffne Farbräume, deren sinnliche Betrachtung direkt in die Materie führt. Die Wirkung der Farbschwingungen zu spüren, den Blick für feinste Details von Farbmischungen sowie für die Beschaffenheit des Materials und seine Anfertigungsspuren zu weiten, wird zu einer ungewohnt visuellen Abenteuerreise durch diese klassischen Gemälde.

Meine Gemälde zeichnen sich durch leuchtende Farben, zarte Pastelltöne, glitzernde Pigmente und goldene Akzente auf sandig-kreidigen Untergründen aus. Oft werden darunterliegende Farb- und Strukturschichten sichtbar, während eine bestimmte Farbe den Entstehungsprozess harmonisch zusammenführt.

Die schlichte Eleganz meiner minimalistischen Bilder öffnet den Blick für das Subtile und Außergewöhnliche. Meine spirituelle Lebensweise inspiriert mich, Bilder aus einem erhöhten Bewusstseinszustand heraus zu schaffen, die eine bewusst verwobene neue Ebene der Wahrnehmung eröffnen.